شاشة يابانية في التصميم الداخلي

2024 مؤلف: Priscilla Miln | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-16 00:22

الأناقة والخفة ووجود العناصر الداخلية التي تؤكد الإحساس بالأناقة - هذا هو الوصف الداخلي للغرفة المزينة بأسلوب ياباني تقليدي. لها اختلافاتها الخاصة. يمكن التأكيد على أناقة الموقف من خلال قسم عملي - شاشة يابانية تم اختراعها في القرن الثامن. كقاعدة عامة ، تم تزيين الشاشات بلوحات تؤكد انتمائها إلى الفن التقليدي. وإلى يومنا هذا ، يعد هذا الكائن الداخلي مؤشرًا على الإحساس الدقيق بأسلوب مالكه ، حيث يوحد ثقافة العالم الحديث والعصور الماضية.

أنواع مختلفة من الشاشات اليابانية

شاشات اليوم لها نوعان: bebu و fusuma. Bebu عبارة عن أقسام خشبية بين الغرف يمكن فصلها عن بعضها. بادئ ذي بدء ، لديهم وظيفة عملية ، كونها النظير الشرقي للباب الحديث. المنظر الثاني ، بدوره ، يمثل لوحات مترابطة ، وهي ضرورية ليس فقط لتقسيم الغرفة ، ولكن أيضًا لإضفاء إحساس بالرومانسية في الداخل.

استخدم الفنانون اليابانيون الشاشات ككائن للإبداع منذ العصور القديمة. كانت المادة الخاصة بهم عبارة عن ورق أرز سميك ، مما صنععملية الرسم أكثر ملاءمة. لذلك ، لم تعد الشاشات اليابانية جزءًا من تأثيث الغرفة فحسب ، بل أصبحت أيضًا مصدر إلهام للعديد من الفنانين. بمرور الوقت ، نشأت بعض القواعد في بيئة الفن الياباني ، والتي وفقًا لها تم تزيين الأقسام الورقية بحيث تتلاءم بشكل عضوي مع النمط الحالي.

رسم بواسطة سادة يابانيين

منذ نشأتها ، تم رسم الشاشات اليابانية بحيث يمكن رؤية الصورة بأكملها من الأرض ، وكشف القصة من اليسار إلى اليمين. كما تم تزيين الوجه العكسي برسومات اختلف محتواها كثيرا عن المقدمة

صنع الحرفيون شاشة على الطريقة اليابانية من عدد زوجي من الأقسام (عادة من قسمين إلى ثمانية أقسام) ، وربطهم معًا. تم إغلاق المفاصل بطبقة رقيقة من الورق بحيث يمكن للفنان فيما بعد البدء في التزيين والعمل في مستوى أفقي واحد. وبفضل هذا ، تنقل الصورة النهائية للمراقب إحساسًا بسلامة التكوين واكتمال المؤامرة المرسلة.

في النهاية قام السادة اليابانيون بتغطية العمل النهائي بعدد كبير من طبقات الورنيش من أجل ضمان سلامة الصورة المطبقة. في بعض الأحيان يتم قطع بعض العناصر الزخرفية على الورنيش.

شاشات في التصميم الداخلي الأوروبي

في القرن التاسع عشر ، تم إحضار الشاشات من اليابان والصين إلى أوروبا ، حيث تم تغيير مخططات الصورة إلى حد ما لتناسب الثقافة الحالية. هكذا ظهرت المؤامرات بمشاركة النبلاء الملكيين على أقسام ورقية ،دائرة المحكمة والفنانين والأبطال المحاربين. كما كانت الشاشات المرسومة بأزهار وطيور وحيوانات مختلفة شائعة أيضًا.

أثناء انتشار النمط الصيني (هوايات الثقافة والفن الصيني) ، اكتسبت الشاشات في أوروبا أكبر قدر من الشعبية والتوزيع. خلال هذه الفترة ، حقق حرفيوهم براعة كبيرة

لانتشار أسلوب الإمبراطورية ، أصبح التقسيم الياباني سمة أساسية في كل منزل مزدهر تقريبًا في أوروبا. الجمع بين الإطار الخشبي وإدخالات النسيج باهظة الثمن جعل الشاشة عنصرًا فريدًا من نوعه في الداخل.

التوزيع في الداخل الحديث

عودة ظهور الزخارف الشرقية في عصر الفن الحديث في القرن العشرين جعلت ظهور الشاشة في تصميم الغرف مرة أخرى مؤشراً على الإحساس الرائع بالأناقة. بالإضافة إلى ذلك ، تغيرت اللوحة على الشاشة مع ظهور النمط الجديد واكتسبت عناصر جديدة وفريدة من نوعها. ظهرت مؤامرات وأشكال وتقنيات أخرى غير مألوفة في السابق لصنع الشاشات اليابانية.

جاءت ذروة الشاشات الأخيرة في عصر آرت ديكو. تم استبدال الورق والنسيج بالمعدن ، واستبدلت قطع الزهور والطيور بأشكال هندسية ومجموعاتها.

اليوم ، بعد أن نجت الشاشات من عقود من النسيان ، ليست سمة لا غنى عنها لمنزل حديث. لكن الأقسام اليابانية لا تزال تجد المعجبين بها بسبب عمليتها وأصالتها. لا تحتوي الشاشة المثبتة في الغرفة على وظيفة زخرفية فحسب ، بل وظيفة عملية أيضًا ، منفصلةالفضاء وتغطية بعض مناطق الغرفة من أعين المتطفلين. هذا يجعلها عنصر تصميم مفيد للغرفة دون التضحية بالتصميم المدروس.